Sztuka współczesna blog | sztuka współczesna w Polsce i na świecie | sztuka współczesna blog | blog o sztuce współczesnej | #sztuka współczesna | #współczesne malarstwo polskie | #współczesna sztuka polska
MUZYCZNOŚĆ SZTUKI
to tytuł wystawy malarstwa, grafiki, rysunku i rzeźby, która prezentuje
twórczość artystów – członków Związku Polskich Artystów Plastyków
Okręgu Krakowskiego. Jest to już piąta tematyczna wystawa zorganizowana
dzięki uprzejmości Pana Ziyada Raoof w Galerii Panorama w Tomaszowicach,
w ramach cyklu wystaw Art Meeting Tomaszowice.
W wystawie bierze udział 24 artystów (Marek Batorski, Bożena
Boba-Dyga, Józefina Bransch-Walczak, Adam Brincken, Barbara
Bujas-Szozda, Eugeniusz Gerlach, Anna Karpowicz-Westner, Teresa
Kotkowska-Rzepecka, Danuta Kowalska, Janina Kraupe, Agnieszka Łakoma,
Aleksander Mitka, Maria”Maja” Moroz, Maria Niewiadomska, Jerzy
Nowakowski, Romuald Oramus, Lucjan Orzech, Jan Pamuła, Leonard
Pędziałek, Aleksander Fraj Pieniek, Ewa Sadowska, Anna Stolzman-Michta,
Ewa Wójcik-Konstantynowska, Ewa Żelewska –Wsiołkowska).
Prezentując prace artystów, zajmujących się rożnymi dziedzinami
sztuki i posługującymi się różnorodnymi środkami wypowiedzi,
chcielibyśmy też „usłyszeć obraz”. Analizując zagadnienia
muzyczności malarstwa można zauważyć ze te dwie dziedziny sztuk: muzyka i
obraz łączy szereg analogii. Kandinsky twierdził, że „kolor jest
klawiszem, oko młoteczkiem, a duch wielostronnym fortepianem”, Poprzez
wystawę, chcielibyśmy pokazać szczególnie relacje pomiędzy sztuką a
muzyką. Muzyczność sztuki i malarskość muzyki. Musica sacra i musica
profana.
Dla wielu artystów główną rolę w malarstwie odgrywa kolor i rytm
kompozycyjny, który kojarzy się z muzyką. Poszukując relacji między
muzyką i malarstwem można porównać oddziaływanie barw do brzmienia
instrumentów muzycznych, dokonując równocześnie określenia
psychologicznego znaczenia poszczególnych kolorów.
Związki muzyki z malarstwem nie są niczym nowym, a w XX wieku
nabrały, szczególnego estetycznego zespolenia, przykładem mogą być
muzyka i malarstwo impresjonizmu -oba rodzaje twórczości zazwyczaj mają
za zadanie wywołać u odbiorcy określone wrażenie, zatrzymanie chwili.
Muzyka, podobnie jak malarstwo, podkreśla, ujawnia i mnoży emocje;
stanowi bezpośrednią formę wyrażania najbardziej subiektywnych przeżyć
twórcy.
Zapraszamy do Galerii Panorama w Tomaszowicach październik – listopad 2015
W kwietniowym numerze, opisującego relacje sztuki i biznesu magazynu Art & Business
– nr 4/2015 (245), ukazał się artykuł poświęcony sylwetce artysty
malarza Eugeniusza Gerlacha. Artykuł nosi tytuł KOLOREM W RZECZYWISTOŚĆ.
Na czterech stronach artykułu [strony: 72-75] znajdziemy całostronicową
fotografię artysty, wykonaną w jego pracowni malarskiej (znajdującej
się w Krakowie), reprodukcje trzech obrazów, które pokazane zostaną na
wystawie MUZYCZNE INSPIRACJE (maj 2015 – CK Zamek, Poznań) oraz tekst
przybliżający sylwetkę autora.
“Trzy gracje – trio” 125 x 125 cm, 2011
W artykule znajdziemy między innymi informacje dotyczące wczesnych
lat młodości Eugeniusza Gerlacha – w szczególności doświadczenia wojenne
i powojenne, które ukształtowały charakter artysty. Dowiemy się także o
jego najwcześniejszych poszukiwaniach stylu, o wpływie jaki wywarli na
niego artyści uważani dziś za klasyków malarstwa. Poznamy także jego
wspomnienia lat studenckich, spędzonych na krakowskiej Akademii Sztuk
Pięknych.
“Muzykanci”, 150 x 150 cm, 2014
Wreszcie dowiemy się o artystycznych inspiracjach Eugeniusza Gerlacha – w szczególności sportem i muzyką.
“Muzykanci”, 150 x 150 cm, 2014 Artykuł ukazał się z okazji zbliżającej się wystawy
Eugeniusza Gerlacha MUZYCZNE INSPIRACJE w Centrum Kultury ZAMEK w
Poznaniu – Galeria PROFIL, maj 2015
Art & Business – tytuł artykułuArt & Business – strony 72-73Art & Business – strony 74-75
